Fremdes im Eigenen, Eigenes im Fremden – Musiktherapie in Chile Gedanken einer deutschen Musiktherapeutin im Ausland Experiencing the Unfamiliar in One’s Own Self and Experiencing One’s Own Self in the Unfamiliar – Music Therapy in Chile. Thoughts of a German Music Therapist in a Foreign Country

Der Artikel beschreibt und analysiert die Erfahrungen in musiktherapeutischer Arbeit einer deutschen Musiktherapeutin in Santiago de Chile, seit 1991 bis heute. Der Artikel soll die Anpassung musiktherapeutischer Denk- und Vorgehensweisen an eine fremde Kultur und einen unbekannten Kontext erläutern. Dabei wird auf die Einrichtung und Durchführung eines zweijährigen Aufbaustudiengangs Musiktherapie an der Facultad de Artes der Universidad de Chile und dessen Bedeutung für die Weiterentwicklung der Musiktherapie in Chile in den vergangenen sechs Jahren eingegangen. Zum anderen wird darüber nachgedacht, wie sehr kulturspezifische musikalische Gewohnheiten von MusiktherapeutIn, PatientIn oder StudentIn eine Rolle im musiktherapeutischen Alltag spielen, sowohl in der Lehre als auch in der Praxis: Was muss eine aus der Fremde kommende Musiktherapeutin, deren Schwerpunkt die instrumentale Improvisation ist, ins eigene Denken und Arbeiten integrieren, wenn sie vorfindet, dass a) der Schwerpunkt des musikalischen Ausdrucks der mit Gitarre begleitete Gesang ist, b) traditionelle Lieder von Generation zu Generation weitergegeben werden und c) sozialkritische und politische Lieder im kollektiven Unterbewusstsein vorherrschen? Und: Wie kann sie ihr musiktherapeutisches Denken und Handeln anderen vermitteln, damit diese es ins Eigene integrieren können? This article describes and analyses the experiences of a German music therapist, working in Santiago, Chile, from 1991 to the present. The purpose of the article is to illustrate the process of adapting music therapy related thoughts and actions, when confronted with a foreign culture and unfamiliar situations. The article describes the organisation and realisation of a postgraduate music therapy program in the Department of Music at the University of Chile and its impact on the further development of music therapy in Chile, during the past six years. Consideration is given, regarding the degree to which specific cultural music customs of music therapists, patients and students influence everyday music therapy, in both teaching and practice settings. What must a foreign music therapist, relying primarily on instrumental improvisation intervention techniques, integrate in her therapeutic methods when a) singing songs and guitar playing are the common means of musical expression, b) traditional songs are passed down from generation to generation and c) the collective subconscious is characterised by socially critical and political songs? The question then arises as to how the therapist transfers music therapy related thoughts and actions so that others might integrate them into their own personal approach. peerReviewed publishedVersion