Cinema: On the Classification of Signs and Time: Lecture 10, 1 February 1983

<p><em>The Deleuze Seminars</em> is a collection of audio recordings, transcriptions, and English translations of, and supplemental materials from, the lectures French philosopher Gilles Deleuze gave during his career at the University of Paris 8.</p>

<p>“Cinema: On the Classification of Signs and Time” was a 23-lecture seminar given from November 1982 to June 1983. This seminar revisits many of the main themes from the previous year’s seminar ("Cinema 1: The Movement-Image"), and Deleuze commences the year by explaining that whereas he usually changes topics from one year to the next, he feels compelled to continue with the current topic and, in fact, to undertake a process of “philosophy in the manner of cows, rumination… I want entirely and truly to repeat myself, to start over by repeating myself.” Hence, the 1982-83 Seminar consists in once again taking up Bergson’s theses on perception, but now with greater emphasis on the aspects of classification of images and signs drawn from C.S. Peirce. This allows Deleuze to continue the shift from considering the movement-image, that dominated early 20th century cinema, toward a greater understanding of the post-World War II emphasis on the time-image.</p>

<p>Remaining with the first version of the action-image “large form”, Deleuze to defines this action-image’s signs of composition (synsign and binomial) and the sign of genesis (the impression) Deleuze examines how the gap between the composition signs is bridged to provide the satisfactory mutation corresponding to the impregnation (or impression) of power within the hero who then detonates that energy into action. Deleuze then approaches the second form of the action-image, characterized as an action that unveils a situation not yet revealed, with signs of composition (the two kinds of index) and the sign of genesis (the vector). Deleuze derives examples of different manifestations of this “small form” from Lubitsch (“Design for Living”), Chaplin (the Charlot series), Howard Hawks, Anthony Mann, with Werner Herzog’s revealing the connection of both types of action-image forms. Deleuze will complete the classification following winter break.</p>

<p>This dataset includes an aggregate version of the audio recordings into a single mp3, the complete French transcription and English translation in Open Document (odt) format, and the original Paris 8 French transcript.</p>

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<p><em>Les Séminaires de Deleuze</em> sont une collection d'enregistrements audio, de transcriptions et de traductions en anglais et de documents complémentaires des conférences que le philosophe français Gilles Deleuze a donné lors de sa carrière à l'Université de Paris 8.</p>

<p>« Cinéma: de la classification des signes et le temps » a été un séminaire de 23 conférences donné de novembre 1982 à juin 1983. Ce séminaire a repris certains des thèmes principaux du séminaire de l'année précédente (« L’image-mouvement, Leҫons bergsoniennes sur le cinéma »), et en offre d'autres considérations. Dans ces conférences, Deleuze examine le cinéma et la philosophie bergsonienne vis-à-vis d'une gamme de philosophes, des modernes aux existentialistes. Deleuze discute également de nombreux artistes et écrivains qui apparaissent dans les autres séminaires sue le cinéma.</p>

<p>Deleuze, qui reste sur la première version de la « grande forme » de l’image-action, définit les signes de composition de cette image-action (le synsigne et le binôme) et le signe de genèse (l’empreinte). Deleuze examine comment l’écart entre les signes de composition est comblé pour fournir la mutation satisfaisante qui correspond à l’imprégnation (ou ‘empreinte) de pouvoir chez le héros qui fait ensuite exploser cette énergie en action. Deleuze aborde ensuite la deuxième forme de l’image-action, caractérisée comme une action qui dévoile une situation non encore révélée, avec des signes de composition (les deux types d’indices) et le signe de genèse (le vecteur). Deleuze tire des exemples de différentes manifestations de cette « petite forme » de Lubitsch (« Design for Living »), Chaplin (la série Charlot), Howard Hawks, Anthony Mann, tandis que Werner Herzog révèle le lien entre les deux types de formes d’images-action. Deleuze reviendra sur la classification après les vacances d’hiver afin de la terminer.</p>