Cinema, Truth, and Time: The Falsifier: Lecture 9, 24 January 1984

<p><em>The Deleuze Seminars</em> is a collection of audio recordings, transcriptions, and English translations of, and supplemental materials from, the lectures French philosopher Gilles Deleuze gave during his career at the University of Paris 8.</p>

<p>“Cinema, Truth, and Time: The Falsifier” was a 22-lecture seminar given from November 1983 to June 1984. This seminar, the third of four consecutive seminars Deleuze gave on cinema, shifts focus from the movement-image to the time-image. In these lectures, Deleuze continues to elaborate his theory of cinema through various theoretical and aesthetic frames including: Ancient Greek philosophy; Nietzsche’s reconsideration of the concept of truth; principles of formal logic; literature; the time-image as crystallization; and the filmmakers he thinks are particularly influential in creating the time-image. As a precursor to the publication of Deleuze’s second of two volumes on cinema, <em>Cinema 2: The Time-Image</em> (1985), this seminar is a valuable resource to researchers interested in Deleuze’s film theory, as well as his larger philosophical oeuvre.</p>

<p>In session 9, 24 January 1984, after reviewing the four characteristics of the reversal of the relations of movement and time developed in the previous session, Deleuze hypothesizes that through these anomalies of movement, a <em>direct</em> time-image might emerge. Then, after shifting briefly to the initiation of pure optical-sound situations, suggesting that an entire pedagogy of the image emerges, Deleuze again shifts toward a direct time-image with the four phases of burlesque in cinema, on one hand, Jerry Lewis and Jacques Tati, and on the other, musical comedy. Through Bergson, Deleuze proposes a system of circuits (physical and mental, real and imaginary) through which the crystalline description emerges as well as the falsifying crystalline narration (e.g., Godard, Antonioni and Ozu). Deleuze seeks an alternate means to analyze the image, and Ozu serves to examine the direct time-image, contrasted with Antonioni and an article by Paul Schrader. Deleuze links Ozu to the development of still-life in Cézanne, the unchangeable form of what changes, the pure optical sound situation, the direct time-image.</p>

<p>This dataset includes: the complete French transcription and English translation of the recorded lecture in Open Document Text (odt) format, the complete recording in mp3 format, and the original Paris 8 French transcript.</p>

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<p><em>Les Séminaires de Deleuze</em> sont une collection d'enregistrements audio, de transcriptions et de traductions en anglais et de documents complémentaires des conférences que le philosophe français Gilles Deleuze a donné lors de sa carrière à l'Université de Paris 8.</p>

<p>«Cinéma, vérité et temps: le faussaire» était un séminaire de 22 conférences donné de novembre 1983 à juin 1984. En tant que précurseur de la publication du deuxième de deux volumes de Deleuze sur le cinéma, <em>Cinéma II. L'Image-temps</em> (1985), ce séminaire est une ressource précieuse pour les chercheurs intéressés par la théorie du film de Deleuze, ainsi que sa plus grande œuvre philosophique.</p>

<p>Dans la séance 9, le 24 janvier 1984, après avoir rappelé les quatre caractéristiques du renversement des rapports du mouvement et du temps développées dans la séance précédente, Deleuze émet l’hypothèse qu’à travers ces anomalies du mouvement, une image-temps <em>directe</em> pourrait émerger. Puis, après avoir brièvement glissé vers l’initiation de situations purement optiques-sonores, suggérant qu’émerge toute une pédagogie de l’image, Deleuze s’oriente à nouveau vers une image-temps directe avec les quatre phases du burlesque au cinéma, d’un côté Jerry Lewis et Jacques Tati, de l’autre la comédie musicale. À travers Bergson, Deleuze propose un système de circuits (physiques et mentaux, réels et imaginaires) à travers lesquels émergent la description cristalline ainsi que la narration cristalline falsifiante (par exemple Godard, Antonioni et Ozu). Deleuze cherche un moyen alternatif d’analyser l’image, et Ozu sert à examiner l’image-temps directe, contrastant avec Antonioni et un article de Paul Schrader. Deleuze relie Ozu au développement de la nature morte chez Cézanne, à la forme immuable de ce qui change, à la situation sonore purement optique, à l’image-temps directe.</p>