Data Management Plan: FNS Project "Le scénario chez Alain Tanner : discours et pratiques. Une approche génétique du récit filmique et des représentations de genre"

Le présent projet entend investiguer, sur la base principalement des archives personnelles d’Alain Tanner déposées à la Cinémathèque suisse (CS), la genèse des dix-neuf longs métrages de fiction réalisés par le cinéaste suisse romand entre 1969 (Charles mort ou vif) et 2004 (Paul s’en va) en optant pour une méthodologie relevant de l’étude génétique des textes scénaristiques. 

Parallèlement à l’étude des archives de production qui nous renseignent sur les pratiques d’écriture, nous envisageons le discours tenu à propos du scénario par Tanner, l’un des cinéastes suisses à avoir bénéficié d’une importante reconnaissance internationale et exercé un impact considérable sur la manière dont le cinéma a été conçu dans son pays. Nous postulons que le « scénario » se situe au cœur de l’œuvre du cinéaste dans la mesure où ce dernier a constamment entretenu un rapport ambivalent à ce stade de la fabrication de ses films : alors qu’il n’a eu de cesse de relativiser le rôle de l’écriture au profit de la mise en scène, il a par ailleurs constamment problématisé, dans ses prises de position publiques et ses nombreux textes de réflexion sur sa pratique, la question de l’écriture. La constitution d’un historique de production de l’ensemble des longs métrages que Tanner a réalisés, (co)produits et (co)écrits, ainsi qu’une étude comparative des états et variantes de scénario entre eux et avec les différents films tels qu’ils ont été exploités sont ainsi corrélés à l’ensemble des discours sur le cinéma qui ont été émis par Tanner à travers divers canaux médiatiques, ainsi qu’avec la réception critique de ses films qui s’est fait l’écho de son discours et a commenté son travail. L’engagement institutionnel de Tanner dans les années 1960 ainsi que sa visibilité médiatique tout au long de sa carrière permettront d’offrir un éclairage plus large sur l’histoire du cinéma suisse de fiction. 

La genèse des scénarios de Tanner sera en particulier envisagée dans ce que leur étude apporte sur un plan méthodologique à la génétique des textes, et dans la manière dont ceux-ci s’appuient sur du matériel antérieur (romans pour ses deux adaptations, journaux intimes, faits divers, photographies, cartes géographiques, etc.), programment différents aspects du film à venir (dialogues, mouvement d’appareil, montage, jeu d’acteur, bande-sons, etc.) et résultent d’une écriture collaborative. A ce titre, trois personnalités ayant travaillé successivement comme coscénariste sur des films de Tanner et stimulé sa réflexion sur le cinéma font l’objet d’une étude : le critique d’art John Berger, l’actrice et chanteuse Myriam Mézières et enfin le romancier et figure du monde des lettres et des médias Bernard Comment. Les modalités de la création à quatre mains sont discutées dans une perspective double : (1) une étude narratologique (la construction du récit et des personnages, le processus de l’adaptation, etc.) ; (2) une étude des représentations genrées. Sur ces deux plans, nous avons l’ambition de montrer, en dépit d’ambivalences diverses, combien le cinéma de Tanner se distingue de la production dominante et même du cinéma d’auteur francophone post-Nouvelle Vague par une originalité certaine qui demeure à ce jour trop peu discutée dans l’histoire du cinéma (suisse). L’étude de ce corpus se prête à affiner l’approche génétique en l’adaptant à l’hétérogénéité et au non-conformisme des pratiques de Tanner.

本研究拟以藏于瑞士电影资料馆（Cinemathèque suisse，CS）的阿兰·坦纳（Alain Tanner）个人档案为核心依据，探讨这位瑞士法语区导演在1969年至2004年间执导的十九部剧情长片的创作生成脉络，其起止作品分别为1969年的《Charles mort ou vif》与2004年的《Paul s’en va》，研究将采用剧本文本基因研究法作为核心方法论。

在研究创作档案以厘清其创作实践的同时，本研究亦将梳理坦纳围绕剧本展开的相关论述——作为获得国际广泛认可、且对本国电影创作理念产生深远影响的瑞士导演之一。我们认为，剧本始终是坦纳创作作品的核心所在，因为他在电影制作的这一环节中始终呈现出矛盾态度：一方面，他不断弱化剧本创作的作用，转而强调视听调度的核心地位；另一方面，他又在公开表态与诸多创作反思文本中，持续对剧本创作的相关命题展开探讨。本研究将梳理坦纳所有执导、联合制片与联合编剧的剧情长片的创作史，并对各剧本的不同版本与变体，以及最终成片的呈现形式展开比较研究；同时将这些研究与坦纳通过各类媒体渠道发表的所有电影相关论述，以及呼应其论述、评论其创作的影评反响相结合。坦纳在1960年代的机构参与经历，以及其职业生涯中始终保持的媒体曝光度，将为瑞士剧情电影史提供更广阔的研究视角。

本研究将重点探讨坦纳剧本的创作脉络：一方面，研究其在文本基因研究法层面的方法论价值；另一方面，分析剧本如何依托前期素材（如两部改编作品所依据的小说、私人日记、社会新闻、照片、地理地图等），对未来影片的诸多维度进行预设——包括对话、镜头运动、剪辑、演员表演、原声音乐等，并展现其作为集体协作创作产物的属性。为此，本研究将聚焦三位曾先后担任坦纳影片联合编剧、并推动其电影思考的人物：艺术评论家约翰·伯格（John Berger）、演员兼歌手米里亚姆·梅齐埃（Myriam Mézières），以及小说家、文坛与媒体界人士贝尔纳·戈芒（Bernard Comment）。本研究将从双重视角探讨双人合作创作的模式：（1）叙事学视角（包括叙事与人物构建、改编流程等）；（2）类型表征视角。基于上述两个视角，本研究旨在阐明：尽管存在诸多矛盾之处，但坦纳的电影创作仍与主流电影制作乃至后新浪潮法语区作者电影截然不同，其鲜明的原创性在瑞士电影史中至今仍未得到足够的关注与探讨。本研究的分析对象将有助于完善文本基因研究方法，使其适配坦纳创作实践的多元性与非同质化特征。